[ENTREVISTA] tricot habla sobre tricotX y sus deseos de visitar Latinoamérica

Fuente: Tricot

La banda japonesa tricot continúa explorando su identidad musical a través de tricotX, un proyecto experimental que permite compartir canciones mientras todavía están en proceso de creación, sin esperar a que estén completamente terminadas. La iniciativa propone una nueva forma de acercarse a la música, mostrando parte del proceso creativo de la banda y sus distintas etapas.

En entrevista exclusiva con Mundo Asia, tricot habla sobre la libertad de experimentar con nuevos sonidos, los cambios que han vivido a lo largo de su trayectoria y lo que esperan transmitir a sus seguidores a través de esta propuesta. Además, la banda recuerda el vínculo con sus fans internacionales y comparte sus deseos de regresar a Latinoamérica para reencontrarse con el público de la región y presentarse en otros países.

Entrevista exclusiva con tricot

• tricotX parece construirse alrededor de una idea bastante diferente a la de un lanzamiento tradicional: compartir música mientras todavía está tomando forma. ¿En qué momento sintieron que querían abrir ese proceso creativo al público, en lugar de esperar hasta que una canción estuviera completamente terminada?

tricot: Nuestro baterista, Yusuke Yoshida, llevaba tiempo hablando de que quería hacer algo así. Además, este año tricot tuvo un nuevo mánager y, durante las distintas reuniones estratégicas que hemos mantenido con él desde el año pasado, también surgió una idea similar de su parte. tricotX nació a partir de esas conversaciones.

Por supuesto, compartir el proceso es parte de este proyecto, pero lo más importante es poder entregar la música de la banda libremente, sin estar sujetos a los medios musicales tradicionales ni a los ciclos habituales de lanzamiento.

También es un experimento para descubrir si la creatividad puede existir en muchas otras etapas, más allá de un producto cuidadosamente terminado. Esa idea nos llevó a compartir nuestro proceso de producción, pero muy pronto también tenemos previsto lanzar una canción inédita que interpretamos recientemente en vivo.

• Los primeros lanzamientos de tricotX fueron instrumentales, mientras que el publicado el 22 de agosto incorpora voces. ¿Qué cambió en su manera de abordar una pieza cuando decidieron volver a incluir voces en la música?

tricot: Desde el principio, nuestro proceso de composición ha consistido muchas veces en terminar una canción instrumental antes de agregar las voces, así que la manera en que creamos la música no cambió realmente.

Sin embargo, crear la melodía mientras compartíamos ese proceso en desarrollo con el mundo hizo que le pusiera un poco más de intensidad y esfuerzo de lo habitual. También fue divertido ver las reacciones de la gente.

• Llevan muchos años haciendo música juntos. Cuando miran a tricot hoy, ¿qué creen que ha cambiado más entre ustedes, no solo como músicos, sino también como banda?

tricot: Siento que la estructura de la banda se ha vuelto mucho más libre. Ahora tenemos menos oportunidades de reunirnos como tricot, porque los integrantes también trabajamos como músicos de apoyo y nuestras vidas han cambiado a medida que hemos formado nuevas familias.

Pero, precisamente por eso, cuando nos reunimos dedicamos más tiempo que antes a pensar en la música de tricot. Ha sido muy entretenido incorporar cosas que hemos absorbido en otros proyectos y descubrir nuevos sonidos y frases musicales propias mientras trabajamos en tricotX.

Fuente: Tricot

• Después de tantos años, ¿hay algo que todavía les gustaría explorar musicalmente y que aún no hayan tenido la oportunidad de probar con tricot?

tricot: Hasta ahora hemos hecho muy pocas colaboraciones con otros músicos, así que es algo que me gustaría probar en algún momento.

• tricotX lleva el nombre de la banda, pero al mismo tiempo parece funcionar con reglas diferentes. ¿Qué sienten que pueden expresar a través de este proyecto que quizás no expresarían necesariamente en un lanzamiento tradicional de tricot?

tricot: Contratar a un ingeniero de grabación, reservar un estudio y grabar una canción terminada es una de las formas de expresión más importantes para un artista. Es un proceso en el que trabajamos, damos forma y moldeamos la creatividad de los integrantes hasta convertirla en una canción completa. Después, cuando la publicamos como una obra terminada en CD o plataformas de streaming, normalmente la refinamos hasta conseguir un resultado pulido.

Sin embargo, incluso en esa etapa inicial, cuando todavía estamos trabajando con nuestras ideas creativas, puede existir una musicalidad más instintiva y salvaje que permanece latente. Los propios integrantes podemos redescubrir esos elementos y, al mismo tiempo, los oyentes pueden experimentar esa misma energía.

Además, en un momento en que la inteligencia artificial está penetrando cada vez más en la producción musical, las personas podrán sentir el sonido en bruto y el aliento humano de una banda tocando en vivo, algo que la IA simplemente no puede expresar.

• Cuando surge una nueva idea para una canción, ¿cómo saben si vale la pena seguir desarrollándola? ¿Hay algo que les haga pensar inmediatamente: «Esto podría convertirse en una canción de tricot»?

tricot: A veces lo sentimos de inmediato y otras veces no. Pero, como las cosas suelen cambiar de manera dinámica mientras trabajamos en una pieza, normalmente adoptamos la actitud de «probemos y veamos qué pasa».

A medida que avanzamos y escuchamos las opiniones de todos, vamos construyendo la canción a partir de lo que nos parece bueno o interesante. Cuando se trata de nuestras canciones, realmente no existen muchas cosas que estén prohibidas.

• Después de tantos años creando música y presentándose juntos, ¿todavía hay cosas que sus compañeros de banda pueden hacer que los sorprendan cuando trabajan en una nueva canción?

tricot: Después de tocar juntos durante tantos años, hemos madurado y nos hemos vuelto más flexibles, por lo que las cosas suelen fluir sin problemas.

Sin embargo, cada integrante sigue viviendo su propia vida, ya sea a través de sus actividades musicales fuera de tricot o de los cambios en su vida personal. Siento que constantemente me influyen, de manera sutil, las recomendaciones musicales y las ideas que comparten conmigo y que antes no conocía.

• Muchos oyentes tienen su propia idea de cómo «suena tricot». ¿Les genera curiosidad la diferencia entre la manera en que el público percibe su música y cómo la perciben ustedes mismos?

tricot: En realidad, no nos preocupa demasiado que exista o no esa diferencia. Para bien o para mal, cada vez que tocamos juntos surge de manera natural ese sonido tan característico de tricot.

Por eso, aunque exista una diferencia entre cómo nos perciben los oyentes y cómo nos percibimos nosotros mismos, no es algo que nos genere problemas.

• A menudo se ha relacionado a tricot con el math rock y con una música técnicamente compleja, aunque su sonido siempre ha sido mucho más amplio que cualquier etiqueta de género. ¿Cómo se sienten respecto a esa asociación después de tantos años? ¿Creen que todavía describe lo que hacen actualmente?

tricot: Como nosotros no nos consideramos particularmente una banda de math rock ni creemos que nuestra música sea especialmente técnica, al principio nos resultó un poco desconcertante. Pensábamos: «Ah, ¿así es como nos ve la gente?».

Sin embargo, ser reconocidos a través de etiquetas como «tricot = math rock» definitivamente nos ayudó a difundir qué tipo de banda somos, así que una parte de nosotros está muy contenta por ello.

Actualmente componemos canciones con bastante libertad, por lo que no estoy seguro de si esas descripciones siguen siendo aplicables. Aun así, espero que las personas se sientan libres de expresar lo que les transmite nuestra música y de clasificarla como quieran.

• A lo largo de los años, ¿hay alguna canción de tricot que les haya sorprendido especialmente por la popularidad o el cariño que ha recibido entre sus fans fuera de Japón? ¿Alguna vez han tenido una reacción del público internacional que no esperaban cuando la lanzaron?

tricot: Nos sorprendió lo mucho que Ochansensu-su ha llegado a los fans del extranjero, especialmente porque su letra ni siquiera tiene sentido en japonés. Quizás conectó con la gente precisamente porque carece de significado, independientemente del idioma.

Fue la canción que originalmente nos abrió las puertas para recibir invitaciones a festivales internacionales. Nos hace muy felices cuando el público canta «¡Ochansensu-su!» durante nuestros conciertos.

Puedes escuchar “Ochansensu-su” aquí: 

• Desde que comenzó tricot, han atravesado distintas etapas y construido una trayectoria muy particular como banda. ¿Hay algo de tricot que hoy consideren más importante que cuando comenzaron?

tricot: No exigirnos más allá de nuestros propios límites.

• Tienen fans en muchas partes del mundo que conectan con su música incluso cuando no comprenden las letras en japonés. ¿Qué esperan que las personas sientan a través de la música de tricot, independientemente del idioma?

tricot: Diversión, libertad y sorpresa.

Los fans japoneses, e incluso yo mismo, no entendemos completamente las letras, así que creo que todas las personas del mundo estamos en la misma situación.

• Pensando específicamente en Latinoamérica, donde muchas personas han descubierto a tricot a través de sus lanzamientos y su presencia internacional, si pudieran compartir una sola cosa sobre esta nueva etapa para que sus fans latinoamericanos comprendieran mejor qué es tricotX, ¿qué les gustaría que supieran?

tricot: Espero que podamos presentar una nueva manera de disfrutar la música: divirtiéndose con el propio proceso de cómo una canción va tomando forma.

• Para terminar, tricot ya tuvo la oportunidad de presentarse en México en 2018, y muchos fans de Latinoamérica esperan volver a verlos en vivo o tener la oportunidad de conocerlos por primera vez. ¿Les gustaría regresar a la región y visitar otros países? ¿Qué mensaje les dejarían a sus fans latinoamericanos?

tricot: Hace mucho tiempo que queremos ir a Latinoamérica. Aunque no podemos viajar al extranjero con mucha frecuencia, nos encantaría conocerlos a todos y ofrecer un concierto allí cuando llegue el momento adecuado.

¡Gracias, como siempre, por escuchar la música de tricot!

A través de tricotX, la banda japonesa continúa explorando nuevas formas de crear y compartir su música, mientras mantiene el deseo de presentarse nuevamente en Latinoamérica y conocer a sus fans de otros países de la región.

Desde Mundo Asia, agradecemos a tricot por su tiempo y por compartir con nosotros sus experiencias, proyectos y deseos de encontrarse con el público latinoamericano.

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