La historia de MAYOHK conecta dos caminos importantes de la música alternativa japonesa: el de Közi, guitarrista fundador de MALICE MIZER, y el de Hora, compositor vinculado a Schwarz Stein. Con sus trayectorias marcadas por la experimentación sonora y una estética oscura, ambos músicos representan distintas facetas de una escena que amplió los límites del rock japonés.
En noviembre de 2026, el dúo regresará a Latinoamérica con una gira que recorrerá México, Brasil, Perú, Argentina y Chile. Su visita también ofrece una oportunidad para conocer las raíces musicales que dieron forma a este proyecto.
MALICE MIZER y la teatralidad del visual kei
Formada en agosto de 1992 por Mana y Közi, MALICE MIZER se convirtió en una de las agrupaciones más reconocibles del visual kei durante la década de 1990. Su propuesta combinó rock con elementos de música clásica, sonidos góticos y una marcada puesta en escena teatral.
Más que una propuesta centrada únicamente en la música, la banda desarrolló una identidad visual elaborada, con vestuarios inspirados en distintas épocas, maquillaje dramático y presentaciones que incorporaban elementos escénicos. Esta combinación contribuyó a distinguirla dentro de una escena donde la imagen y la expresión artística tenían un papel fundamental.
La trayectoria del grupo también estuvo marcada por cambios de formación y distintas etapas musicales. La llegada de Gackt como vocalista en 1995 coincidió con uno de sus períodos de mayor popularidad, mientras que el álbum Merveilles, publicado en 1998, consolidó su reconocimiento dentro de la escena japonesa. Tras la salida de Gackt y el fallecimiento del baterista Kami en 1999, MALICE MIZER continuó con Klaha como vocalista antes de entrar en pausa en 2001.
Közi, uno de sus miembros fundadores, continuó desarrollando una carrera propia, participando en distintos proyectos musicales y explorando sonidos que van más allá del rock tradicional.
Schwarz Stein y la exploración electrónica de Hora
Mientras Közi desarrollaba su camino dentro del visual kei, Hora construía una identidad musical vinculada a los sonidos electrónicos oscuros.
En 2002, Hora formó Schwarz Stein junto al vocalista Kaya, bajo la producción de Mana, integrante de MALICE MIZER y fundador de Moi dix Mois. El proyecto se distinguió por combinar una estética decadente con bases electrónicas, sintetizadores y una atmósfera gótica.
Schwarz Stein propuso una alternativa dentro del visual kei: en lugar de apoyarse principalmente en guitarras y estructuras de rock, desarrolló un sonido electrónico que el propio proyecto describía como near-future digital decadence, una aproximación futurista y decadente a la música.
Aunque su primera etapa terminó en 2004, el dúo retomó sus actividades en 2014, diez años después de su separación. Su trayectoria ayudó a mantener vigente una vertiente electrónica y oscura dentro de la música alternativa japonesa.
MAYOHK: el encuentro de dos universos musicales
La unión de Közi y Hora en MAYOHK reúne estas experiencias en un proyecto que cruza synth-pop, new wave y darkwave, con una identidad vinculada a la música electrónica y la estética underground japonesa.
La propuesta permite reconocer elementos de los caminos que ambos músicos han recorrido: por un lado, la teatralidad y el imaginario oscuro asociados a Közi; por otro, la experimentación electrónica que caracteriza el trabajo de Hora.
Sin limitarse a reproducir el sonido de sus agrupaciones anteriores, MAYOHK funciona como un espacio para explorar nuevas combinaciones musicales y continuar desarrollando sus inquietudes artísticas.
MAYOHK regresará a Latinoamérica en noviembre
La gira MAYOHK World Tour 2026 llevará al dúo a cinco ciudades latinoamericanas: Ciudad de México el 19 de noviembre, São Paulo el 22, Lima el 24, Buenos Aires el 26 y Santiago el 28 de noviembre.
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Para quienes siguen el visual kei desde sus primeras décadas, estos conciertos representan una oportunidad de reencontrarse con músicos que han formado parte de diferentes etapas de su evolución. Para las nuevas generaciones, también pueden ser una puerta de entrada a una escena que ha sabido combinar música, identidad visual y experimentación a lo largo de los años.
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